Scuola di Scultura

scultore, artista visivo, artista ambientale

Il corso di scultura ha come obiettivo quello di assicurare competenze artistiche e conoscenze finalizzate a gestire i dispositivi espressivi che stanno alla base dell’arte scultorea (terra cotta, gesso, marmo, legno, ferro e ceramica) e che, tenendo conto del pluralismo dei linguaggi e delle innovazioni nelle tecniche, delle esigenze di sperimentazione di nuovi rapporti tra forma e colore siano in grado di sviluppare la propria ricerca individuale anche nell’ambito della ricerca artistica contemporanea: installazioni, ambienti sensibili e interattivi, forme plastiche, arte ambientale, site specific art. Al termine del percorso di studi lo studente sarà in grado di orientare la propria ricerca allo studio di modalità riconfigurative dell’esperienza sensibile, per stimolare e svelare nuove modalità di percezione estetica dello spazio.

Prospettive occupazionali

Il profilo professionale in uscita dal corso di scultura è quello di un artista consapevolmente padrone delle tecniche dell’espressione scultorea in grado di entrare in contatto con le dinamiche del sistema e del mercato dell’arte contemporanea. Oltre a poter partecipare a progetti di ricerca e a esposizioni nei settori dell’arte pubblica e delle arti visive, il diplomato, grazie anche all’interazione diretta con gli esponenti del “Sistema arte” legata dal progetto culturale dell’Accademia SantaGiulia, alla partecipazione alle esposizioni previste per gli studenti presso Gallerie, spazi pubblici e musei, acquisirà competenze di base spendibili sul piano professionale per cominciare a gestire la committenza pubblica e privata, il rapporto con i galleristi e la collaborazione con progetti e gruppi artistici.

scultore monumentale, artista visivo, artista ambientale

Il corso di scultura pubblica monumentale intende assicurare un deciso potenziamento del linguaggio e delle pratiche artistiche nel campo della rappresentazione scultorea, attraverso il consistente sviluppo di competenze relative alla gestione dell’opera artistica tridimensionale, operando con differenti materiali e tecnologie, dal marmo al ferro, dalla terra cotta al legno. Le attività d’indirizzo sono gestite da affermati artisti di settore e sono organizzate in stretto riferimento alle concrete dinamiche della sperimentazione artistica, in sinergia con enti pubblici, musei, gallerie e premi d’arte e puntano a sviluppare attitudini alla ricerca individuale nell’ambito dei principali settori della scultura monumentale contemporanea: installazioni, forme plastiche, site specific art, sistemi virtuali. Il Diplomato di II livello sarà in grado di muoversi autonomamente nel dominio della sperimentazione artistica finalizzata anche a rimodellare spazi pubblici, ambienti museali, urbani e paesaggistici per proporre modalità di riconfigurazione critica dell’esperienza estetica del pubblico.

Prospettive occupazionali

Il profilo professionale in uscita dal corso di scultura pubblica monumentale è quello di un artista scultore con spiccate attitudini alla ricerca, consapevolmente immerso nelle pratiche e nelle dinamiche del sistema e del mercato dell’arte contemporanea. Oltre a poter prender parte a progetti di ricerca ed a esposizioni nei settori delle arti visive e dell’arte pubblica, il diplomato, avrà acquisito competenze di base spendibili sul piano professionale per continuare a gestire la committenza pubblica e privata, il rapporto con i galleristi e con i curatori museali.