Scuola di Scenografia

LEZIONE | 2 ORE

La scenografia come creazione di spazi eccezionali
L’incontro ha lo scopo di introdurre gli studenti all’arte scenografica nelle diverse declinazioni che ne caratterizzano la pratica nel mondo contemporaneo. Nella prima parte dell’incontro il Coordinatore condurrà un percorso di natura storica e teorica, ripercorrendo le tappe principali della pratica scenografica in ambito spettacolare ed extra-spettacolare nelle diverse epoche. Tale percorso verrà completato con uno sguardo sul presente, illustrando gli ambiti artistici e professionali nei quali la disciplina si esprime (teatro, cinema, televisione, arti performative, allestimenti museali e commerciali), con una speciale attenzione alle innovazioni legate all’utilizzo delle nuove tecnologie. Nella seconda parte dell’incontro un Docente di indirizzo illustrerà la disciplina nell’ottica di un professionista del settore, attivo a livello nazionale e internazionale. La presentazione della genesi, dell’ideazione, della progettazione e dell’allestimento di alcuni lavori consentirà agli studenti di farsi un’idea del ‘cuore’ e della natura profonda della disciplina.
Durata: 2 ore / modalità: sia in presenza che online

WORKSHOP | 4 ORE

Scenografia degli allestimenti urbani
Il percorso teorico-pratico è organizzato in due incontri. Il primo, di carattere introduttivo ed esplorativo, si svolge in un luogo storicamente importante della città o del paese in cui ha sede la scuola. Guidati da un Docente e da uno studente, i ragazzi esploreranno lo spazio prescelto e ne approfondiranno la natura storica e architettonica osservandolo da un punto di vista diverso: quello del professionista dello spettacolo. Suggestionati da testi appositamente scelti, i gruppi identificheranno dunque un punto dello spazio urbano nel quale porre un’installazione artistico-scenografica, in dialogo con lo spazio intorno senza prevaricarlo o esserne sopraffatta. Un segno scenografico effimero, da montarsi e smontarsi facilmente, frutto di un’importante fase di ricerca progettuale. Tra il primo e il secondo incontro i gruppi lavoreranno all’ideazione e alla progettazione dell’installazione con l’aiuto dello studente di Scenografia. Nel secondo incontro, che si svolgerà in classe, i gruppi presenteranno le loro proposte al Docente che darà loro un riscontro, esprimendo un giudizio critico rispetto all’efficacia e alla fattibilità delle loro proposte, dando consigli utili alla possibile realizzazione delle installazioni. In caso di svolgimento online, dopo il primo incontro gli studenti esploreranno autonomamente lo spazio prescelto, ritrovandosi poi per l’incontro finale.
Durata e modalità: 2 + 2 ore in presenza, prima in uscita e poi in classe / 2+2 ore online, con uscita tra un incontro e l’altro.

LABORATORIO | 4 ORE

La luce come forma espressiva
L’intento del laboratorio è dare agli studenti delle nozioni di base sugli ambiti di intervento dell’illuminotecnica, mettendoli in contatto con un professionista del settore e facendo sperimentare in prima persona alcune modalità di utilizzo espressivo della luce. Nella prima parte, il Docente, dopo aver introdotto alcuni concetti base della disciplina, si soffermerà sull’utilizzo della luce in diverse forme espressive artistiche, sia in ambito spettacolare (teatrale e cinematografico) che in ambiti quali la pittura, l’architettura, la fotografia, e le installazioni artistiche. Dopo una riflessione sulle potenzialità dell’utilizzo della luce nell’arte, gli studenti analizzeranno delle fotografie di alta qualità professionale, osservando le modalità con cui vengono illuminati i soggetti fotografati e riflettendo sul ruolo giocato dalla luce nella costruzione della narrazione e nel creare determinate sensazioni. Nella seconda parte del laboratorio il Docente mostrerà agli studenti alcuni piccoli fari che avrà portato in classe, con l’intento di guidarli nello svolgimento di alcuni esperimenti che li aiuteranno a capire in che modo la luce può incide su superfici materiche di differente natura e come l’illuminazione artificiale possa cambiare la percezione dei colori. Gli studenti saranno portati a riflettere su ciò che vediamo e su come lo vediamo e introdotti in questo modo alle potenzialità della disciplina.
Durata: 4 ore / modalità: in presenza
 

Si ricorda che in caso di scelta di UNA LEZIONE + UN WORKSHOP+ UN LABORATORIO verrà attivato un percorso PCTO di 10 ore totali con la predisposizione della relativa documentazione. L’Istituto Superiore potrà in alternativa richiedere una singola LEZIONE (2 ore) un singolo WORKSHOP (4 ore) o una LEZIONE più un WORKSHOP (6 ore). In questo caso non sarà attivato un percorso PCTO ufficiale ma verrà rilasciato ad ogni partecipante un attestato di partecipazione e i singoli Istituti potranno considerarlo valido ai fini della PCTO.

Per maggiori informazioni, è possibile compilare il form dedicato o contattare l'Ufficio orientamento scrivendo a orientamento@accademiasantagiulia.it