Fotografia - Prof. Stefano Bianchi

Obiettivi

1. Agli studenti che non hanno esperienza nel campo, verrà fornita un'alfabetizzazione fotografica di base, mirata al completo controllo della macchina e degli obiettivi in loro possesso. 2. Agli studenti già pratici verranno proposti nuovi punti di vista, utili a rinforzare le loro capacità tecniche e forse a scoprire nuovi modi di interpretare i propri soggetti. 3. Oltre alla comprensione teorica e grammaticale del prodotto generato, tutti dovranno sviluppare a fine corso una propria coscienza estetica, capacità critica e (fondamentale) autocritica, senza le quali una mera consapevolezza tecnica non sempre è sufficiente a garantire risultati. Al fine di crearsi un riferimento anche in campo fotografico, sarà richiesto di individuare, entro la fine del corso, un fotografo che rappresenti il proprio ideale estetico o la propria poetica narrativa.

Programma

0. I Cinque pilastri della fotografia 0.1 Soggetto 0.2 Sfondo 0.3 Punto di vista 0.4 Composizione 0.5 Luce 0.6 Quale è il più importante? 1. Controllo della macchina fotografica 1.1 composizione dell'inquadratura: regola dei terzi, one point perspective, sezione aurea, piani, campi, posizione dell'orizzonte e punti di vista 1.2 L’esposizione: triade tempi, diaframmi e ISO. Concetto di “equivalenza 1.3 DIaframma e controllo della profondità di campo 1.4 Otturatore e diversi gradi di mosso 1.5 Controllo del bilanciamento del bianco 1.6 Obiettivi: comprensione, scelta e gestione di ottiche di diversa lunghezza focale 1.7 Il cavalletto 1.8 I filtri 2. La Luce 2.1 Caratteristiche della luce: luce diretta e luce morbida 2.2 La direzione della luce (cerco la luce guardando l’ombra) 2.3 Three point lighting: key light, fill light, back light 2.4 Esterni, interni, luce mista 2.5 Analisi teorica e pratica dei principali tipi di corpi illuminanti 2.6 La luce attraverso la materia. La luce attraverso il vuoto. Il controluce 2.7 L’epica della luce radente 3. Comprensione del soggetto e dell'ambiente 3.1 Il cerchio di Itten 3.2 Palette cromatiche 3.3 Lo sfondo (background) 3.3 costumi, make up and hair 3.4 Scenografie, Props, Practical lighting 4. Post produzione 4.1 Il file RAW 4.2 Sviluppo del file raw in Adobe Camera Raw (o simili) 4.3 Come lo sviluppo influisce sulle scelte in fase di scatto 4.4 Esportazione del file nei formati corretti 4.5 Analisi teorica: foto ritocco e Intelligenza Artificiale. 5. Extra (altri argomenti sviluppati in parallelo durante tutto il corso) 5.1 Analisi tecnica e teorica di scatti fotografici, dipinti, screenshot da film di generi ed epoche diversi, su proposta dell'insegnante e degli allievi 5.2 Visione ed analisi di frammenti di film, videoclip musicali, cortometraggi, su proposta dell'insegnante e degli allievi 5.3 Indagine sui numerosi (infiniti) collegamenti tra le cose, non necessariamente collegata alla fotografia, ma utile tanto ad essa quanto al vivere