Digital Video - Prof. Roberto Bonisoli

Obiettivi

Obbiettivi formativi: alfabetizzazione dei concetti del "mondo" dell'A/V. Acquisizione di un senso critico per l'analisi e l'approccio alle diverse forme di comunicazione contemporanea dell'audiovisivo. Metodo di progettazione per comunicare con il linguaggio cinematografico, con riferimenti a diversi formati multimediali e in particolare per le esigenze di comunicazione in linea con la scuola di grafica: la Pre Produzione di un progetto Audio/Video e quindi il passaggio dal linguaggio naturale a quello audiovisivo. Si analizzeranno le forme brevi della comunicazione contemporanea, in particolare quella informativa e pubblicitaria, senza tralasciare le esigenze artistiche/concettuali di progetti di natura culturale. In oltre si affronteranno i concetti tecnici della teoria del Video Digitale, nozioni tecniche per la creazione di un contenuto A/Video tramite software dedicato e la visione di utilizzo di un sistema di editing per la produzione di una comunicazione A/V.

Programma

Parte teorica Analisi dei componenti dell'audiovisivo e consapevolezza del loro “peso” all'interno di una comunicazione audio visiva. Utilizzo dei contenuti multimediali di proprietà e di terzi, ovvero l'analisi delle esigenze e la scelta della licenza d'uso: copyright, copyleft e creativecommons. Esigenze della comunicazione: idea, target di comunicazione, formato, canale di distribuzione, durata. Basi di comunicazione: senso e forma, intelligibilità del messaggio, chiave di lettura, destinatari. Analisi di format audiovisivi multi formato, sottolineando le diverse esigenze di utilizzo delle componenti della comunicazione multimediale e dell'uso del linguaggio audiovisivo nei diversi casi. Esempi e comparazioni di formati classici e contemporanei, con riferimenti a specifici formati riferiti ai contenuti della scuola di grafica (in particolare la comunicazione pubblicitaria, quella istituzionale e sociale). Peculiarità della Preproduzione di un audiovisivo. Iter processuale analizzato: idea script sceneggiatura moodobard shotinglist storyboard Specifiche tecniche di un formato video digitale: frame size, aspect ratio, metodo scansione, fps, datarate, pixel aspect ratio, audio digitale. Visione campi di utilizzo degli aspetti tecnici nelle produzioni audiovisivi e nel mondo digitale contemporaneo. Parte pratica Approccio a modi di utilizzo di strumenti digitali per la gestione di multimedia atti alla produzione di una comunicazione multimediale. Logica di funzionamento dei programmi di editing, strutture e modelli di workflow operativi, gestione materiali, produzione del “senso della narrazione” tramite l'azione dell'editing, gestione della colorimetria per indurre emozioni o informazioni, gestione delle grafiche e lettering e loro ruolo nei corss-media, export multi formati in base ai canali di distribuzioni considerati. Per permettere di apprendere tali aspetti e sperimentarne l'utilizzo, durante il corso viene proposto l'utilizzo di Adobe Premiere CC, ed in fase di giudizio finale, si verifica il grado di utilizzo tramite la produzione effettiva dell'audiovisivo, come richiesto dalle specifiche di esame. Per tanto non si tratta di conoscenze verticali sul singolo software, ma se ne sfrutta uno in particolare per acquisire concetti di utilizzo e metodi operativi, spendibili di fatto in molto altri software che trattano di multimedia. In aggiunta, tale sperimentazione pratica, permette di far percepire allo studente il passaggio tra la fase progettuale a quella realizzativa, verificando direttamente la forza del linguaggio cinematografico e l'utilità di seguire un iter di progettazione che permetta la traduzione della comunicazione naturale in quella dell'audiovisivo. Argomenti trattati: interfaccia grafica generale, concetto di import e alias digitali; non distruttibilità e non linearità, la paletta project (utilità, interfaccia utilizzo), la paletta viewer (utilità, interfaccia utilizzo), la time line (utilità, interfaccia utilizzo), la paletta program (utilità, interfaccia utilizzo); creazione progetto e conformazione materiali digitali; modalità di editing: manuale, automatico (insert, overwrite), montaggio solo A/V, solo A, solo V; multitraccia: precedenze video e contemporaneità sonoro; produrre senso montando contributi in maniera differente; modifica dell'immagine: transizioni, filtri e in particolare ColorCorrection base (strumenti di controllo); particolare riguardo per l'utilizzo e la gestione di grafiche e lettering nell'audiovisivo, in particolar modo la visione del round-tripping tra software di produzione grafica e video; animazione parametrica tramite keyframe (applicata anche a prodotti grafici multilivello); export: file master e differenti formati per la distribuzione